核心技法
油彩釉染技法
馬利斯·拉杜雷的藝術是時間與物質的藝術。每幅畫作誕生於一個緩慢而冥想的過程，層層疊加，皆出於有意識的意圖。
她的主要技法包括油彩釉染技法——一種傳承自佛蘭德斯大師的技法，能夠實現非凡的深度與光輝。金箔與銀箔，以箔片或畫筆施用，賦予作品太陽般的特質與發光的振動。馬賽克，融入畫面，營造出意想不到的浮雕感與光影效果。最後，半寶石——玫瑰石英、紫水晶、綠松石、孔雀石、青金石——因其振動屬性與天然之美而被精心選用。
每件曼陀羅都遵循嚴謹的神聖幾何，在顏料注入生命之前，以直尺與圓規精心構建。
材料與工藝
每件作品採用油彩釉染技法創作 — 一種創造深度與光澤的古老技法。23克拉金箔與半寶石按照與脈輪和精神傳統相關的象徵性排列融入其中。
01
釉彩油畫技法
傳承自佛蘭德斯大師——凡·艾克、維梅爾、林布蘭的技法。將稀釋的透明顏料層層疊加，多達20至30層。每層釉彩乾燥後再覆上下一層。光線穿透各層，從白色底層反射而出，創造出無與倫比的深度與光輝。
02
金箔與銀箔
以箔片或畫筆施用，賦予作品獨特的日光氣質與璀璨光輝。純24克拉金箔極為輕薄，貼附於專用媒染劑上，再以瑪瑙筆磨光處理。
03
馬賽克
融入畫面，根據觀看角度創造出意想不到的浮雕效果與變化的光影。彩色玻璃與金色馬賽克嵌入未乾的顏料中，延伸曼陀羅的幾何形態。
04
半寶石
玫瑰石英、紫水晶、綠松石、孔雀石、青金石 — 因其天然之美及與所描繪能量中心的對應關係而被選用。每塊寶石均經手工切割、拋光並鑲嵌於構圖之中。
05
水晶與萊茵石
如繁星般散落於畫面，捕捉光線，令作品隨視線移動而熠熠生輝。施華洛世奇與天然水晶按其尺寸與折射率使用，以放大整體光輝效果。
06
神聖幾何
每件曼陀羅首先以尺規在白色畫布上構建。幾何的嚴謹——黃金比例、放射狀對稱、套疊的圓——是隨後展開的創作自由之無形基礎。